Kan du huske, da du første gang fandt ud af, at Peter, Paul & Mary-sangen "Puff, the Magic Dragon" virkelig handlede om marihuana? Hvis du var som de fleste mennesker, blæste det dit sind. Hvordan kunne en melodi, der syntes så uskyldig, at vi alle sang, da vi var børn, muligvis være en ikke-så subtil metafor for stoffer?
Det viser sig, at vi blev dyppet. "Puff, den magiske drage" handlede virkelig om en magisk drage og ikke kun narkotikapropaganda. Men hvis vi ikke lærte andet af oplevelsen, var det at aldrig tage en sang til pålydende værdi. Det mest fangende melodi kan skjule nogle ret foruroligende tekster. Hvis du ikke er forsigtig, kan du ende med at langsomt danse i dit bryllup til en sang, du syntes var superromantisk, men virkelig handlede om en fyr, der har et seriøst behov for en fastholdelsesordre. Her er 30 eksempler på elskede popsange, der faktisk ikke handler om det, du tror, de handler om.
1 "Hvert åndedrag du tager" af politiet
Hvis du kom i alder i 80'erne, er der en god chance for, at de spillede denne sang på din prom eller hjemme-dans. Hvis du ikke er opmærksom, kan det lyde som en ode til uendelig kærlighed. Men lyt igen, så vil du indse, at det faktisk fortælles ud fra en stalker-synspunkt. Selv Sting er bedøvet over, hvordan hans tekster er blevet fuldstændig misforstået. ”Jeg synes sangen er meget, meget uhyggelig og grim, ” siger han. "Folk har faktisk forkert fortolket det som at være en blid lille kærlighedssang, når det er det modsatte."
2 "Hej Ya!" af Outkast
Vi var alt for travlt med at synge "Ryst det som et polaroidbillede" til at undre os over, hvad denne sang virkelig sagde, men du behøver ikke at læse mellem linjerne for at indse, at det handler om et dybt ulykkeligt ægteskab. Vi får vores første ledetråd, når André 3000 begynder at takke mor og far "for at holde sig sammen / fordi vi ikke ved hvordan." Vi får aldrig det fulde billede af hvorfor og hvordan hans forhold er så elendigt, men der er antydninger med linjer som "separate er altid bedre" og delen om at være i fornægtelse, fordi "vi ved, at vi ikke er glade her." Men han eller hun eller den, som André taler til, vil ikke høre, fordi "du bare vil danse."
3 "Lukketid" af Semisonic
Hvad kunne dette andet være, men en sang om en bar, der lukker i slutningen af natten og bartenderen beder alle om at komme ud? Nå, som det viser sig, handler det virkelig om, at en baby bliver født. Sanger Dan Wilson skrev denne sang til sin datter, der blev født 3 måneder for tidligt. Wilson forsøgte at holde teksterne tvetydige, så hans bandkammerater ikke ville blive irriterede over at spille en sang om en baby. Men på dette tidspunkt mores Wilson for det meste, at ingen regnede med det. ”Millioner og millioner af mennesker købte sangen og hørte sangen og fik den ikke, ” sagde han engang under et show. "De tror, det handler om at blive hoppet fra en bar, men det handler om at blive hoppet fra livmoderen."
4 "You Can Call Me Al" af Paul Simon
Når som helst vi hører sangen, tænker vi automatisk på den video med Chevy Chase, hvor han hylerligt læber synkroniseres ved siden af en elendig udseende Paul Simon. Som det viser sig, gav Simon flere spor om, hvad sangen handler om end Chase. ”Hvem mine nætter er så lange, ” synger Simon. "Hvor er min kone og familie? Hvad hvis jeg dør her?" Og den eksistentielle frygt bliver bare værre derfra. Sangens fortæller vandrer gennem et fremmed land, ud af penge og leder efter "engle i arkitekturen." Hans kone er væk, han hallucerer, han er i en nedadgående spiral. Uanset hvad fremtiden har for ham, er det ikke godt.
5 "MMMBop" af Hanson
Du troede sandsynligvis "MMMbop" bare var en nonsens-sang om et vrøvlord. Men det kan være en af de mest dybt filosofiske sange, der nogensinde er skrevet og fremført af børn. Zac Hanson, der bare var 11 år, da sangen blev frigivet, forklarede, at "MMMBop" virkelig handler om "nyttelighed i livet." Hvad siger du?
"Ting vil være væk, " fortsatte han, "hvad enten det er din alder og din ungdom, eller måske dine penge, eller hvad det end er." Tekstene kommer bestemt ikke så legende let ud som musikken. "Du har så mange forhold i dette liv / Kun en eller to vil vare / Du går gennem al smerte og strid / Så vender du ryggen, og de er væk så hurtigt." Wow, det er trist !
6 "Du er smuk" af James Blunt
James Blunt hakkede ikke ord, da han forklarede hans reaktion til fans, der synes, at "du er smuk" er en romantisk ballade. ”Disse mennesker er oppe, ” sagde han. Så hvis det ikke er meningen, at en pige skal være en kvindes skønhed, hvad sker der nøjagtigt? ”Det handler om en fyr, der er høj som en drage på narkotika i metroen, der forfølger en andens kæreste, når denne fyr er der foran ham, ” forklarede Blunt. "Han burde være indelåst eller sat i fængsel for at være en slags perv."
7 "Got to get you into my life" af The Beatles
Denne fodtapende melodi af Paul McCartney virkede altid temmelig ligetil. "Ooh, så ser jeg pludselig dig / Ooh, fortalte jeg dig, at jeg har brug for dig / hver eneste dag i mit liv!" Det skal handle om en kvinde, han synes, ikke? Ikke rigtig. Sandheden blev afsløret i en biografi fra 1997 med titlen Paul McCartney: Many Years From Now , hvor McCartney forklarer, at han skrev sangen "da jeg først blev introduceret til potten. Så det er virkelig en sang om det, det er ikke til en person… Det er faktisk en ode til pot. Som en anden kan en anden skrive en ode til chokolade eller en god klaret."
8 "Født i USA" af Bruce Springsteen
Hvis du bedømmer efter koret, er denne sang, der bruges i præsidentkampagner af Ronald Reagan og Bob Dole, omtrent så patriotisk, som den bliver.
"Født i USA! Jeg er en cool rockin 'Daddy i USA!"
Men resten af Springsteens nævepumpende hymne beder om at afvige med denne optimisme, som sørger over en Vietnam-krigsveterin "Sendte mig til et fremmed land / At gå og dræbe den gule mand." Det mest deprimerende vers fortæller om en bror, der gik for at bekæmpe Viet Cong. ”De er der stadig, ” synger Springsteen sorgligt. "Han er alle væk."
9 "Hjertes samlede formørkelse" af Bonnie Tyler
Nogle gange ser breakup-sange et tårevåt kig på et forhold, der faldt fra hinanden, og nogle gange handler de overhovedet ikke om sammenbrud, men virkelig om vampyrer. Vent, hvad? Jim Steinman, den fyr, der har bundet "Total formørkelse af hjertet" til Bonnie Tyler, siger, at sangens originale titel var "Vampires in Love", og hvis du lytter nøje til teksterne, "er de virkelig som vampyrlinjer, " siger han. "Det handler om mørket, mørkets kraft og kærlighedens sted i mørket." Giv det en lytning, så ser du, hvad han mener. Sangtekster som "Og hvis du kun holder mig fast / vi holder fast for evigt" lyder helt sikkert som en vampyredeklaration om "udødelig" kærlighed.
10 "Heart-Shaped Box" af Nirvana
Der har været nogle vilde påstande om, hvad den urolige geni Kurt Cobain forsøgte at sige med denne sangs bizarre tekster. Den mærkeligste forklaring kom sandsynligvis fra hans enke, Courtney Love, der insisterer på, at sangen handler om hende, um… private område. Men i den autoriserede Nirvana-biografi Come As You Are var Cobain temmelig klar over sangens betydning og forklarede, at det handler om "små børn med kræft."
Tilsyneladende så han nogle infomercials, der indeholdt terminalt syge børn og fandt det "tristere end noget andet jeg kan tænke på."
11 "In the Air Tonight" af Phil Collins
Rygterne omkring dette Phil Collins-hit er intet mindre end makabre. Som den urbane legende går, skrev Collins denne sang efter at have set en mand lade nogen drukne uden at forsøge at redde ham. Der er endda historier om, at Collins fandt den pågældende mand, inviterede ham til et show og derefter udpegede ham foran et udsolgt publikum, hvor han meddelte, at "In the Air Tonight" handlede om ham, før han brød sig ind i en særlig ondskabsfuld version.
Men intet af dette er sandt, ifølge Collins. Som han forklarede i et Tonight Show- interview, handlede sangen om hans skilsmisse. "Nogle gange er det som 'Jeg elsker dig. Hold ikke på, ' 'sagde Collins. "Og nogle gange er det som 'Nå, du.' Og det er her en sang som kommer ind. Der er tydeligvis en masse vrede derinde."
12 "Jump" af Van Halen
Få sange i musikhistorien har virket så uskyldige som "Jump", en sang, hvor David Lee Roth beder os om at hoppe meget. Der er ikke mange lag der foregår der. Men Roth afslørede, at sangens oprindelse faktisk er meget mørkere, end nogen kunne have gætt.
”Jeg så tv en aften, og det var nyheden om klokken fem, og der stod en fyr på toppen af Arco Towers i Los Angeles, ” huskede Roth. "Han var ved at tjekke tidligt, han skulle gøre de 33 historier faldende. Der var en hel skare mennesker på parkeringspladsen nedenunder og råbte 'Gå ikke, hopp ikke.' Og jeg tænkte for mig selv, 'hoppe'. Så jeg skrev det ned og til sidst kom det ind på posten."
Wow. Ligesom det er sangen, der altid fik os til at smile, fordi det var fjollet sjovt, blevet den mest deprimerende sang om selvmord nogensinde indspillet .
13 "Pretty in Pink" af The Psychedelic Furs
Da John Hughes besluttede at basere sin film fra 1986 om teenage-kærlighed fra 1986 på en uklar Psychedelic Furs-sang, burde han måske have lyttet lidt nærmere til teksterne. For at være retfærdig, troede vi altid, at sangen handlede om en pige, der… så se smuk ud i pink
Ikke det, siger Furs-sanger og lyriker Richard Butler, der forklarede, at sangen var "en metafor for at være nøgen." Han fortsætter med at forklare, at pigen i sangen "synes, at hun er efterspurgt og efterspurgt og flink og smuk, men folk taler om hende bag hendes ryg. Det var ideen til sangen. Og John Hughes, velsigne hans sene hjerte, tog det helt bogstaveligt og overskyd metaforen fuldstændigt! " Hvis Molly Ringwald dukker op i dit hoved, hver gang du hører denne sang, så er du lige så forvirret som John Hughes.
14 "Jack & Diane" af John Mellencamp
"Jack & Diane" er omtrent så entydig, som sange bliver, bortset fra en afgørende detalje. Ifølge Mellencamp var Jack ikke beregnet til at være en hvid fyr.
"Dette er virkelig en sang om raceforhold og en hvid pige, der er sammen med en sort fyr, og det er, hvad sangen handler om, " sagde Mellencamp, som han forklarede til sit pladeselskab i 1982. Rekordudviklere var ikke imponeret og fortalte påstået Mellencamp, "Whoa, kan du ikke gøre ham til noget andet end det?"
Han blev til sidst enige om at klippe teksterne, hvilket gjorde det eksplicit, at Jack er afroamerikansk, og i stedet fokuserer på, at han var en fodboldstjerne. Mellencamps mest succesrige hitsingle huskes muligvis ikke som en fejring af biraciale forhold, men det er bestemt, hvor det begyndte.
15 "Cracklin 'Rosie" af Neil Diamond
Det var Neil Diamonds første nr. 1-hit, og de fleste antog bare, at Cracklin 'Rosie, der blev beskrevet i sangen som en "butikskøbt kvinde" og "stakkels mands dame", var en prostitueret. Det viser sig, Rosie var overhovedet ikke meningen at være en person. Diamond afslørede i et Rolling Stone- interview, at sangen var inspireret af en indiansk stamme i Canada, der havde flere mænd end kvinder. ”Lørdag aften, når de går ud, får fyre alle deres pige, ” sagde Diamond. Men de fyre, der ikke kunne finde en pige, "får en flaske Cracklin 'Rosie (i stedet), " sagde han. "Det er deres pige i weekenden." Nogle vinfremstillingsvirksomheder solgte endda kort deres egen version af Cracklin 'Rosie-vin, skønt den aldrig var så populær som sangen.
16 "Margaritaville" af Jimmy Buffett
Det er en sang, der fremkalder billeder af dovne sommerdage og drikker for mange margaritas. Men hvis du nogensinde har sunget sammen til mere end "nogle mennesker hævder, at der er en kvinde at skylde" -delen, har du måske bemærket, at tekstene faktisk maler et dyster billede. Sangens fortæller er ikke på ferie, men "spilder sig væk" i et badebysamfund, får tatoveringer, som han ikke kan huske, leder efter mistede saltskakere og drikker uendelige cocktails for at "hjælpe mig med at hænge på." Er han målløs og deprimeret på grund af et mislykket forhold? Det virker bestemt som det, og når sangen udspiller sig, går han fra at insistere på "det er ingen skyld" til "helvede, det kan være min skyld" til endelig "det er min egen forbandede skyld."
17 "Macho Man" af The Village People
Når du tænker på Village People-sangen "Macho Man", er to ord, der sandsynligvis ikke kommer til at tænke på, mørke og seriøse. Men det er tilsyneladende, hvad de franske sangskrivere havde i tankerne, ifølge David Hodo, også kendt som bygningsarbejderen. ”På det tidspunkt var macho blevet forbudt fra det engelske sprog af den feministiske bevægelse, ” siger Hodo. Vi kan ikke huske, at det var helt tilfældet, men uanset hvad, nogle mennesker var bange for, at maskulinitet var under angreb, og verden havde brug for en sang, der mødte mænd, der ikke var bange for at klæde sig som sexede indianere eller shirtløse cyklister.
”Da producenterne trak os sammen for at gøre dette, ville de, at hele denne ting skulle være meget alvorlig, ” siger Hodo. "Det blev meget mørkt og meget alvorligt." Heldigvis besluttede Village People, at der var "ingen måde, vi kan gøre dette alvorligt", og endte med at optage den campy, fyrede version i stedet. Men når du lytter til sangen igen, skal du huske, at tekster som "Hver mand burde være en macho macho mand / At leve et liv med frihed, machos sætte et standpunkt" var ment uden antydning til ironi.
18 "Træerne" af Rush
Fans af prog-rock legender Rush kan blive fristet til at overanalysere en sang som "Træerne". Denne historie om "uro i skoven" med antropomorfe ahorn og egetræer kæmper for sollys, føles helt sikkert som en allegori for borgerlige rettigheder, eller et argument for libertarisk politik, eller måske en forsigtighedsfortælling om krigens futilitet. Men da Rush-trommeslager og lyriker Neil Peart blev bedt under et interview med magasinet Modern Drummer om at forklare sangen, sagde han, at den var meget, meget, meget enklere end nogen af teorierne. ”Jeg så et tegneseriebillede af disse træer, der bærer som dårer, ” sagde Peart. ”Jeg tænkte, ” Hvad hvis træer handlede som mennesker? ”” Um… er det det?
19 "99 Luftballons" af Nena
Alt ved dette iørefaldende one-hit vidunder lyder som 80'erne synthesizer-fnug. C'mon, det er en sang om balloner… Nittini balloner! Har der nogensinde været en sang mere ubetydelig? Hvis du tænker på det, kan du måske lytte til det igen. Der sker en større historie i denne melodi end bare en flok balloner der flyver. Det blev inspireret af noget, som forsanger Gabriele Kerner var vidne til på en Rolling Stones-koncert i Vest-Berlin under deres Tattoo You- turné.
”Mick Jagger frigav tusinder af balloner i slutningen af koncerten, ” huskede hun. ”De blev alle afhentet af vinden og ført i retning af Østberlin - over Berlinmuren. Jeg vil aldrig glemme det billede.” Hun og guitarist-lyrikeren Carlo Karges forestillede sig, hvad der kunne ske, hvis ballonerne blev forvekslet med UFO'er, hvilket førte til, at forskellige lande skyder missiler mod hinanden og uundgåeligt en fulde atomkrig. Ja, det er rigtigt, "99 Luftballons" handler om nukleær ødelæggelse forårsaget af et uskyldigt bundt balloner frigivet til himlen af Mick Jagger.
20 "Royals" af Lorde
Det er blevet kaldt en hymne for årtusinder, en generation afvisning af forbrugerisme og materialisme. ”Vi bliver aldrig kongelige, ” synger hun. "Det løber ikke i vores blod / Den slags lux er bare ikke for os / Vi beder om en anden slags brummer." Virker temmelig klippet og tørret. Men da den newzealandske popsanger forklarede sangens oprindelse, var beskeden lidt mere… bogstavelig.
Hun havde tilsyneladende vendt gennem et gammelt nummer af National Geographic , og skete på et billede af "denne fyr, der signerer baseballs, " forklarede Lorde til VH1. "Han var en baseballspiller, og hans skjorte sagde Royals. Jeg var som, jeg kan virkelig godt lide det ord, fordi jeg er et stort ordfetisjist. Jeg vælger et ord, og jeg vil sætte en idé til det." Denne "fyr" viste sig at være George Brett, tidligere tredje baseman for Kansas City Royals.
21 "Fire and Rain" af James Taylor
Den del, som de fleste mennesker husker om denne sang, er linjen "søde drømme og flyvende maskiner i stykker på jorden", som helt sikkert lyder som en dødelig flyulykke. Henviste Taylor til en kvinde ved navn Suzanne, der tidligere blev nævnt i sangen for de planer, der blev gjort for at "sætte en stopper for (hende)"? Det hele var meget mystisk, men det virkede som en kærlighedshistorie med en ulykkelig afslutning takket være et fly, der styrtede ned og dræbte genstanden for Taylor's kærlighed. Du kan godt slappe af, fordi intet af det er sandt. Suzanne, som Taylor synger om, er Suzanne Schnerr, en barndomsven af Taylor, der begik selvmord, mens han indspillede sit første album. Hvad angår den flyvende maskine i stykker, har det intet at gøre med et fly. Taylor droppede sit tidligere band, The Flying Machines, med navn og sluttede på mindre end mindelige vilkår. Der var ingen flyulykke, eller i det mindste var der ikke denne James Taylor-klassiker.
22 "All Star" af Smash Mouth
Det er sandsynligvis umuligt at høre denne sang mere og ikke tænke på Shrek eller nogen af dens efterfølgere. Men tro det eller ej, "All Star" havde virkelig intet at gøre med elskelige grønne ogres stemmer fra Mike Myers. Der har været mange teorier om, at Smash Mouth-mega-hit var en advarsel om klimaændringer. Teksterne understøtter det, der hævdes, med linjer som "Det er et køligt sted, og de siger, det bliver koldere / Du er samlet sammen nu, vent til du bliver ældre" og "Vandet bliver varmt, så du måske lige så godt kan svømme / Min verden er på brand. Hvad med din? " Greg Camp, bandets guitarist og sangskriver, insisterede på, at sangen ikke "helt" handler om klimaændringer, men indrømmede "den har elementer" og adresserer direkte "et hul i ozonlaget og den globale opvarmning."
23 "Detroit Rock City" af KISS
Den første sang på Destroyer , uden tvivl KISSs bedste album, betragtes i vid udstrækning som en part hymne og en hyldest til byen Detroit. Men det er også en tragisk fortælling om en teenager-fan, der lærte for sent, at der er værre ting end at være for sent til en KISS-koncert. Forsanger Paul Stanley indrømmede, at sangen ikke alle var knytnæve-stødende rockfeiring, men var faktisk inspireret af en ægte KISS-fan, der døde i en bilulykke, og ramte en lastbil i en head-on kollision, mens han hastede for at gøre det til et show til tiden. "Jeg tænkte, hvor underligt og hvor slående og sammenstillingen af en person, der kommer til en KISS-koncert, der fejrer at være i live, for at miste dit liv, " huskede Stanley. ”Det var drejningen af 'Detroit Rock City.'" Hvorvidt denne mytiske fandød faktisk skete, har været genstand for meget debat, og en hengiven sleuth forsøger stadig at identificere den ulykke, der muligvis har inspireret sangen.
24 "Wonderful Tonight" af Eric Clapton
Clapton har aldrig været så sirupisk sød som i denne kærlighedsballade til sin kommende kone Pattie Boyd, også kendt som ex-fru. George Harrison og kvinden, der engang havde Clapton "på knæene" i "Layla."
Men selvom denne melodi ikke ser ud til at være noget andet end uudskyllet tilbedelse - gør Clapton andet end at fortælle sin lady ven, at hun ser vidunderlig ud, og at hun er vidunderlig, og at han elsker hende så meget? - Boyd hævdede engang, at bare det at lytte til denne sang kunne være "tortur".
Hvad handler det om? Rygtet fortæller, at "Wonderful Tonight" blev skrevet, da Boyd og Clapton gjorde sig klar til at deltage i en fest, der var vært af venner Paul og Linda McCartney, en fejring af Buddy Hollys fødselsdag. Boyd blev taget længere tid end normalt for at blive klar, og hver gang hun prøvede på et nyt tøj, sagde Clapton, "Du ser vidunderlig ud. Kan vi behage gå nu?" Han blev til sidst kede af at vente, og pluk en guitar og skrev "Wonderful Tonight" på stedet, som en sarkastisk paean til Boyds manglende evne til at tage en beslutning.
25 "Jeg vil altid elske dig" af Dolly Parton
Det er svært at lytte til denne Parton-klassiker - gjort berømt af Whitney Houston i begyndelsen af 90'erne - og ikke tro, at det drejer sig om et romantisk forhold, der kommer til ende. Men da Parton oprindeligt skrev det i 1973, mente hun det som et farvel til sin mentor og mangeårige sangpartner Porter Wagoner. Hun spillede det for ham som en måde at bryde nyheden om, at hun var ved at gå solo og deres professionelle forhold var forbi. Eller som Parton forklarede det år senere, "Det siger, 'Bare fordi jeg ikke vil betyde, at jeg ikke vil elske dig. Jeg værdsætter dig, og jeg håber, du har det godt, og jeg sætter pris på alt, hvad du har gjort, men jeg ud herfra.'"
26 "Lose My Religion" af REM
Du skulle tro, at en sang med en titel som "Losing My Religion" i det mindste ville handle tangentielt om religion. Men REM-sanger Michael Stipe fortalte New York Times , at sangen ikke havde noget at gøre med at miste troen på hans åndelige tro. Det var et gammelt sydligt ordsprog, hævdede han, "det samme som at være ved slutningen af dit reb eller nå det endelige halm og snappe." Han sammenlignede det med noget, som en servitrice måske kunne sige, når han havde at gøre med irriterende kunder: "Jeg har næsten mistet min religion over det bord, de var sådan uønskede." Det forklarer stadig ikke, hvorfor han troede, at han hørte os grine, og så troede, at han hørte os synge. Er det også en gammel sydlig ordsprog? Vi er bange for at spørge. Alt, hvad vi ved, er, at vi aldrig kan høre denne sang igen uden at tænke på en meget irriteret servitrice.
27 "Rich Girl" af Hall & Oates
Dette er muligvis den mest chokerende åbenbaring af denne liste. Den rige pige i Hall & Oates-sangen "Rich Girl" var faktisk… er du sikker på, at du vil vide dette?… en mand.
Det er rigtigt, det blev "skrevet om en fyr, der var arving til en fastfoodformue, " indrømmede Oates for flere år siden. "Selvfølgelig, fordi Daryl er virkelig smart, indså han, at 'Rich Girl' lød bedre end 'Rich Guy.'"
Kød og blod emnet for "Rich Girl" var en fyr ved navn Victor Walker, en ex-kæreste til en ven af Hall og Oates, hvis far ejede femten KFC-franchiser. Vi ved ikke om dig, men det vil tage lidt tid for os at fordøje. Det ville være som at finde ud af, at Prince-sangen "Darling Nikki" virkelig handler om en fyr ved navn Nicholas.
28 "Reunion af mor og barn" af Paul Simon
Det var den første store hit for Paul Simon som soloartist, og titlen kom, som han indrømmede i et Rolling Stone- interview, fra en menu. ”Jeg spiste i en kinesisk restaurant i centrum, ” sagde Simon. "Der var en tallerken, der hedder 'Mor og barn gensyn'. Det er kylling og æg. Og jeg sagde, 'Åh, jeg elsker den titel. Jeg skal bruge den.' "Vi er ikke sikre på, om det giver en ny betydning til linjen" kun en bevægelse væk ", men vi er ikke sikker på, hvad jeg skal tænke mere.
29 "En" af U2
Uanset hvilken fortolkning du har af denne U2-sang, er det sandsynligvis forkert. Der har været alle slags forklaringer, der tilbydes både af fans og bandet, og de har alle været meget forskellige. Nogle har antydet, at det handler om, at bandet føler sig brudt, eller Edge's ægteskabsproblemer, eller Bonos minder om hans urolige forhold til sin far efter hans mors død. Det eneste, Bono vil sige med nogen sikkerhed om sangen, er, at det er "en smule snoet, hvorfor jeg aldrig kunne finde ud af, hvorfor folk vil have det i deres bryllupper. Jeg har bestemt mødt hundrede mennesker, der har haft det på deres bryllupper. Jeg siger dem: 'Er du sur ? Det handler om at splitte op!'"
30 "Good Riddance (Time of Your Life)" af Green Day
Ingen ser ud til at huske, at sangen faktisk kaldes "Good Riddance", og at "Time of Your Life" -delen faktisk er i parentes. Som sanger / sangskriver Billie Joe Armstrong har forklaret, handler det om en dårlig sammenbrud. Hans kæreste flyttede til Ecuador, og han var ikke rigtig glad for det. "I sangen forsøgte jeg at være dygtig over hendes forladelse, selvom jeg var fuldstændig forbandet, " forklarede Armstrong. Og alligevel, for tidenes ende, vil denne sang blive inkluderet i montager, der prøver på at være vildt nostalgisk og romantisk, hvor "Good Riddance" -delen ignoreres og linjen "Jeg håber du havde din livs tid" vil gentages uden bitterhed.
