Billede via IMDB / Warner Bros.
Lad os være ærlige: Akademiet gør det ikke altid rigtigt. En masse faktorer går til Oscar-afstemning, herunder kampagne og erhvervspolitik. Tiderne ændrede sig og hvidvaskning var engang langt mere udbredt. Listen over tidligere Oscar-vindere inkluderer nogle forestillinger og karakterer, som de fleste moderne seere ville synes stødende eller i det mindste i dårlig smag. Der er dog de vindere, der kun er blevet rigere med tiden. Vi kiggede tilbage på Oscar-historien for at finde de førende og understøttende forestillinger, der stadig står op til kontrol: Dette er 13 store Oscar-vindende forestillinger, der er værd at fejre. Hvor mange har du set?
1 James Stewart, The Philadelphia Story (bedste skuespiller)
Billede via IMDB / MGM
Selvom mange mente, at James Stewarts 1940 Academy Award-gevinst var en forsinket ære for hans optræden i Mr. Smith rejser til Washington - hvilket han tabte til Robert Donat for farvel, Mr. Chips i 1939 - var hans arbejde i denne kærlighedsfjerdekomedie om en skilsmisse socialites andet bryllup holder lige så godt op. Som tabloidreporter Mike Connor flørter han med den uforlignelige Katharine Hepburn, deler lige så tiltalende kemi med Cary Grant og trækker en af de mest bedrageriske scener i filmhistorien, når Mike og brudeparet har lidt for meget at drikke natten før brylluppet.
2 Anthony Hopkins, The Silence of the Lambs (Bedste skuespiller)
Billede via IMDB / MGM
Anthony Hopkins var ikke den første skuespiller, der spillede romanforfatter Thomas Harris ' fiktive kannibal Hannibal Lecter, men hans foruroligende vending i 1991's The Silence of the Lambs er den, der sandsynligvis hjemsøger dine drømme. Hans samspil med Jodie Fosters lyse, men uerfarne FBI-agent Clarice Starling er umulig at se væk fra: Hopkins spiller alle lagene i de scener, hvor hun søger sin "ekspert" mening om sin aktuelle sag. Den sofistikerede morder legetøj med og tester Starling, som han ser på en slags ånd på en snoet måde. Den anerkendte thriller fik Oscar's opmærksomhed i flere kategorier, skønt Hopkins sejr måske virket som det sikreste skud.
3 Denzel Washington, træningsdag (bedste skuespiller)
Billede via IMDB / Warner Bros.
At spille mod type arbejdede for Denzel Washington ved 2002 Academy Awards. Han vandt sin anden Oscar for at have skadet dårligt i Training Day , en thriller om en veteran-narkotikaspiral, der lader en yngre officer (Ethan Hawke) være vidne til det fulde omfang af sin fordørvelse over en dag i LA (Han vandt sit første trofæ til bedste skuespiller i 1990'ernes herlighed. ) Filmen udnyttede publikums blinde tillid til Washingtons karakterer til stor effekt - de var alt for vant til, at han legemliggjorde helten. Men Alonzo Harris viste en ny side af skuespilleren, da han udforskede, hvordan korruption både kan styrke en person og rotere ham indefra og ud.
4 Ingrid Bergman, Gaslight (bedste skuespillerinde)
Billede via IMDB / MGM
George Cukors psykologiske thriller fra 1944, Gaslight, bragte den svenske skuespillerinde Ingrid Bergman den første af hendes tre Oscars (med priser for Anatasia og Murder på Orient Express til at følge). Hendes præstation som Paula Alquist Anton holder ikke kun på grund af sårbarheden og styrken, som Bergman giver helten, men fordi Paulas oplevelse af at blive tænkt på, at hun er skør af en mand, der har noget forfærdeligt at skjule, er så universel. "Gaslighting" er blevet et velkendt psykologisk udtryk, og Bergmans skildring af en overlevende følelsesmæssig misbrug er stadig hypnotiserende, over 75 år senere.
5 Cher, Moonstruck (bedste skuespillerinde)
Billede via IMDB / MGM
Fire år efter at have mistet bedste skuespillerinde for sin optræden i Silkwood , hentede Cher 1988 bedste skuespillerinde Oscar for sit arbejde i den magiske, New York City-set romantiske komedie, Moonstruck . Hun spiller Loretta Castorini, enke, der beslutter at nøjes med et kærløst ægteskab, før hun bliver fejet af hendes forlovedes impulsive yngre bror (Nicolas Cage). En entertainer i enhver forstand, Chers komiske timing og instinkter - sammen med hendes frygtløse interaktioner med sin filmparamour - gør Moonstruck så tidløs, som den er specifik, og skære ned på alle kritikere, der tvivlede på hendes handlende dygtighed.
6 Halle Berry, Monster's Ball (bedste skuespillerinde)
Billede via IMDB / Lionsgate Films
Halle Berry skabte historie som den første sorte kvinde, der vandt Oscar-prisen for bedste skuespillerinde (omend ved den pinligt nylige ceremoni i 2002) for at have spillet en enke, der ubevidst bliver involveret i korrektionstjeneren (Billy Bob Thornton), der henrettede sin mand (Sean Combs)), en domfældt morder. I Berrys hænder er Leticia aldrig en arketype eller en kliché i dette grimme drama om racisme og tilgivelse. Hendes vedvarende sorg og menneskehed inspirerede Roger Ebert til at skrive i sin anmeldelse af filmen, at den endelige scene efterlod ham "at tænke på så dybt og presserende som om enhver filmperson husker."
7 Rita Moreno, West Side Story (Bedste skuespillerinde)
Billede via IMDB / United Artists
Rita Moreno er en del af en prestigefyldt klub: hun er en EGOT-vinder, hvilket betyder, at hun har hentet en Emmy, en Grammy, en Oscar og en Tony Award på tværs af sin berømmelige karriere. Hun krydsede "O" i 1962, da hun vandt Oscar-prisen for at spille Anita, bedste ven til den ene halvdel af det centrale par af stjernekrydsede elskere i filmatiseringen af West Side Story . Hvis du har brug for en hurtig energiindsprøjt, skal du trække hendes gengivelse af "Amerika" op, hvor Anita ryster på sine nederdele og bælter hendes påskønnelse af sit hjem i New York City. Puerto Rica-ikonet fungerer som en bro mellem epoker, når hun optræder som ny karakter Valentina i Steven Spielbergs remake til West Side Story fra 2020.
8 Ruth Gordon, Rosemary's Baby (bedste skuespillerinde)
Billede via IMDB / Paramount-billeder
Filmtilpasningen i 1968 af Ira Levins roman Rosemary's Baby er lige så kølende at se nu, især Ruth Gordons præstation som Minnie Castevet, den tilsyneladende venlige nabo til Guy og Rosemary Woodhouse (John Cassavetes og Mia Farrow), et attraktivt ungt par, der er nyt for hende bygning. Udseende kan være bedragende, især når du har at gøre med djævelen og hans minions. Når den sande natur af Minnie og hendes mand Roman's (Sidney Blackmer) indblanding i Woodhouse 'liv afsløres, forvandles Gordons flygtige ældre kvinde til noget meget mere uhyrligt og magtfuldt.
9 Marisa Tomei, Min fætter Vinny (Bedste skuespillerinde)
Billede via IMDB / 1900-tallet Fox
Maria Tomeis Oscar-gevinst i 1993 for My Cousin Vinny var så uventet, at det lancerede et Hollywood-rygte, der bare ikke dør. Nogle mener faktisk, at programleder Jack Palance læste det forkerte navn og ikke korrigerede sig selv, hvilket også kræver, at de tror, at ingen andre, inklusive bogholderne, ville have rettet hans fejl. Sandheden i sagen er, at den relative nybegynder arbejde som Mona Lisa Vito, forloveden af Joe Pesci's hackadvokat, er morsom og fortryllende. Hun stjæler scener overalt i retssalen-komedien, og ingen kan tage den Oscar væk fra hende.
10 Viola Davis, hegn (bedste understøttende skuespillerinde)
Billede via IMDB / Paramount-billeder
Viola Davis tog Oscar i 2017 for instruktør og stjerne Denzel Washingtons tilpasning af August Wilsons 50'-sæt skuespil Hegn . Davis havde allerede vundet en Tony for at have spillet den samme rolle på Broadway - den af Rose Lee Maxon, hustru til Troy (Washington), en skraldesamler med en kompliceret fortid og mor til Cory (Jovan Adepo), der erger sin fars forsøg på hård kærlighed. Men med Davis i den del, er Rose ikke blot defineret af hendes forhold til mændene i hendes liv; skuespilleren sætter blod, sved og tårer i at rationalisere Rose's hårde valg, især dem, der ellers kan være vanskeligt for et moderne publikum at forstå.
11 Robert DeNiro, The Godfather Part II (Bedste birolle)
Billede via IMDB / Paramount-billeder
1974's Godfather Part II betragtes nu i vid udstrækning som den sjældne efterfølger, der forbedrer originalen, hvilket udjævner inklusive casting af Robert De Niro som en ung Vito Corleone. De Niro, der havde prøvet flere roller i den første film, tilbringer meget af The Godfather Part II på at tale italiensk, da filmen sporer Vitos tidlige biografi fra hans sicilianske ungdom til udviklingen af hans "familievirksomhed". Denne film sammen med det foregående års Mean Streets gjorde De Niro til en skuespiller at se. Han fulgte denne rolle op med Travis Bickle i taxachaufføren i 1976, som han også blev nomineret til, denne gang som hovedrollen.
12 Mahershala Ali, Moonlight (bedste understøttende skuespiller)
Billede via IMDB / A24
Den første af to Oscar for Mahershala Ali (han ville vinde igen i samme kategori for Green Book i 2019), Moonlight kastede ham som Juan, en narkotikahandler, der tager en forsømt ung dreng under sin vinge, fuldt ud klar over, at hans eget levebrød har bidraget til systemet, der har ødelagt drengens mor. Selvom Ali kun vises i den første del af den tredelte film, kaster hans præstation en trylleformular over resten af fortællingen, da Lille (Alex Hiber t) bliver en teenager (Ashton Sanders) og derefter en mand (Trevante Rhodes), bærer Juan's indflydelse med sig. Mens ensemblet alle kastede ros, kaldte The Guardian's Peter Bradshaw Ali "vidunderligt karismatisk", og AO Scott påpegede for The New Yo r k Times , at karakteren og skuespillerens præstation "klichéer af afroamerikansk maskulinitet for at sprænge dem."
13 Heath Ledger, The Dark Knight (Bedste birolle)
Billede via IMDB / Warner Bros.
Det er nytteløst at diskutere, om den afdøde skuespiller ville have vundet en Oscar-pris for sin skildring af Jokeren, hvis det ikke havde været en efterfølgende ære. De tragiske omstændigheder kan ikke ændres, da Heath Ledger døde i 2008, før den anden film i Christopher Nolans Batman-trilogi endda blev frigivet. Hvad der er sikkert, er, at Ledgers overtagelse af kaosagent forbliver frisk nu, selv med Joaquin Phoenix ( Joker ), der ejer rollen i et andet filmisk univers. Ellers betragtet som en førende mand, forsvandt Ledger ind i den unhinged skurke, som enhver stor karakter skuespiller ville, og efterlod sig en arv om at være den første skuespiller, der vandt en Oscar for at have spillet en tegneserie karakter.
Sage Young Sage Young er en popkulturforfatter og redaktør med base i New York City.